Χορηγίες για το Πρόγραμμα Μουσικής Εκπ/σης

Πρόγραμμα μουσικής εκπαίδευσης SAMART

Αναδείξτε τα νέα μουσικά ταλέντα της Σάμου που αδυνατούν να σπουδάσουν και στηρίξτε τα με μία υποτροφία.

Η μη κερδοσκοπική εταιρία σαμart, αναζητά χορηγούς (φυσικά πρόσωπα ή επιχειρήσεις) προκειμένου να προσφέρει υποτροφίες – ένα έτος δωρεάν συμμετοχής στο πρόγραμμα μουσικής εκπαίδευσης (Οκτώβριος 2014 – Ιούνιος 2015) – σε  μαθητές της Σάμου με διαπιστωμένο μουσικό ταλέντο, οι οποίοι αδυνατούν οικονομικά να ενταχθούν στο πρόγραμμα. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει σπουδές στα παρακάτω όργανα: βιολί, βιόλα, βιολοντσέλο, κοντραμπάσο, φλάουτο, κλαρινέτο, σαξόφωνο, τρομπέτα, τρομπόνι, ευφώνιο, πιάνο, τραγούδι, ακουστική κιθάρα, ηλεκτρική κιθάρα, ηλεκτρικό μπάσο, ντραμς.

Στόχος είναι να δοθούν τρεις (3) τουλάχιστον ετήσιες υποτροφίες σε μαθητές ηλικίας 6 ως 18 ετών.

Γίνε χορηγός δίνοντας οποιοδήποτε ποσό. Η λίστα με τους χορηγούς θα δημοσιευθεί στο site της σαμart και σε διαφημιστικά έντυπα.

Οι χορηγίες μπορεί να δοθούν με  επώνυμη κατάθεση στον τραπεζικό λογαριασμό 401/296128-89 (Εθνική Τράπεζα) υπέρ ΣΑΜΑΡΤ  και  τηλεφωνική ενημέρωση στα τηλέφωνα 22730-23174, 6977533272, 6937274692 (Δημ.Χατζημιχάλης-Γ.Κουμαραδιός)

Οι επιχειρηματίες χορηγοί καλούνται να στείλουν το logo της επιχείρησης τους στο email: samosartcompany@gmail.com

Ετήσιο πρόγραμμα Μουσικής Εκπαίδευσης (Οκτ ’14 – Ιουν ’15)

Print

Ετήσιο πρόγραμμα μουσικής εκπαίδευσης από τη σαμart

Η σαμart σε συνεργασία με τη Φιλαρμονική Βαθύλλος-Αντώνης Γεροχριστοδούλου, το Ωδείο Ορφείο Αθηνών, την Αθηναϊκή Συμφωνική Ορχήστρα Νέων (ΑΣΟΝ) και τη Μουσική Παρέα Σάμου, προσφέρει ένα πρόγραμμα εκμάθησης μουσικού οργάνου και θεωρητικών σπουδών, για μικρούς και μεγάλους, ετήσιας διάρκειας (Οκτώβριος 2014 – Ιούνιος 2015) με δυνατότητα ανανέωσης. Το πρόγραμμα απαρτίζεται από δύο τμήματα:

Α. Τμήμα κλασικής μουσικής

Β. Τμήμα σύγχρονης μουσικής (ροκ και ποπ)

Στόχοι του προγράμματος

  • Να προσφέρει υψηλού επιπέδου μουσικές σπουδές χρησιμοποιώντας το κατάλληλο ανθρώπινο δυναμικό
  • Να προσφέρει τη δυνατότητα πιστοποίησης των επιπέδων που βρίσκεται ο κάθε σπουδαστής
  • Να γίνει αφετηρία για τη δημιουργία μουσικών σχημάτων, όπως ορχήστρα εγχόρδων, ορχήστρες μουσικής δωματίου και ροκ μπάντες οι οποίες θα δραστηριοποιούνται μουσικά στο νησί
  • Να καλύψει τα θεωρητικά κενά ανθρώπων που ήδη ασχολούνται με τη μουσική

Α. Τμήμα κλασικής μουσικής

Προσφέρονται μαθήματα στα παρακάτω μουσικά όργανα:

Βιολί

Βιόλα*

Βιολοντσέλο*

Κοντραμπάσο*

Φλάουτο*

Κλαρινέτο*

Σαξόφωνο*

Τρομπέτα*

Τρομπόνι

Ευφώνιο / τενορ τούμπα

Πιάνο

Μονωδία

Θεωρητικά:

Θεωρία Ι, Θεωρία ΙΙ, Θεωρία ΙΙΙ

Αρμονία Ι, Αρμονία ΙΙ ,Αρμονία ΙΙΙ

Τα μαθήματα προσφέρονται από διπλωματούχους μουσικούς της Αθήνας (τα όργανα με αστερίσκο) και ντόπιους καταξιωμένους μουσικούς. Υπάρχει δυνατότητα επιλογής πραγματοποίησης πιστοποιημένων σπουδών με εξετάσεις, μέσω του αναγνωρισμένου από το Κράτος Ωδείου Ορφείο Αθηνών  καθώς και δυνατότητα συμμετοχής σε συναυλίες στο τέλος του προγράμματος. Καλλιτεχνικός υπεύθυνος του τμήματος κλασικής μουσικής ο μαέστρος Παύλος Σεργίου.

Β. Τμήμα σύγχρονης μουσικής (ροκ και ποπ)

Προσφέρονται μαθήματα στα παρακάτω όργανα:

Ηλεκτρική κιθάρα

Ακουστική κιθάρα

Ηλεκτρικό μπάσο

Ντραμς

Μουσική Τεχνολογία

Υπάρχει δυνατότητα δωρεάν χρήσης αίθουσας «προβάδικου» και του τεχνικού εξοπλισμού της για τους συμμετέχοντες στο πρόγραμμα υπό την καθοδήγηση των καθηγητών, δημιουργία ροκ σχημάτων και πραγματοποίηση συναυλιών. Καλλιτεχνικός υπεύθυνος του τμήματος ροκ μουσικής ο Χρήστος Φάκας.

Αναλυτικές πληροφορίες:

Τα μαθήματα

Τα μαθήματα εκμάθησης οργάνου και των δύο τμημάτων (και η Μουσική Τεχνολογία) είναι διάρκειας 45 λεπτών μία φορά την εβδομάδα και ατομικά. Εξαίρεση αποτελούν τα μαθήματα στα όργανα: βιόλα, βιολοντσέλο, κοντραμπάσο, φλάουτο, κλαρινέτο, σαξόφωνο, τρομπέτα τα οποία είναι διάρκειας 1 ώρας δύο ή τρεις φορές το μήνα (βδομάδα παρά βδομάδα και πιθανότατα Κυριακές) λόγω της μετακίνησης των εκπαιδευτών από την Αθήνα και ατομικά ή σε γκρουπ 2 ατόμων (σε περίπτωση αυξημένης συμμετοχής). Τα μαθήματα αυτά θα ξεκινήσουν όταν και εφόσον συμπληρωθούν 7 υποψήφιοι μαθητές ανά μουσικό όργανο.

Τα μαθήματα Θεωρητικών και Μουσικής Τεχνολογίας είναι διάρκειας 1 ώρας μία φορά την εβδομάδα και ομαδικά. Θα πραγματοποιηθούν αν συμπληρωθεί τμήμα με τουλάχιστον 5 μαθητές.

Όλα τα μαθήματα γίνονται στην πρώην Μαυρογένειο Σχολή (Μαλαγάρι Σάμου)  εκτός αν υπάρχει διαφορετική συνεννόηση με τον διδάσκοντα καθηγητή. Ξεκινούν αρχές Οκτωβρίου και τελειώνουν τέλος Ιουνίου με πραγματοποίηση συναυλιών. Για τους σπουδαστές πνευστών υπάρχει η δυνατότητα συμμετοχής τους στη Φιλαρμονική Βαθύλλος-Αντώνης Γεροχριστοδούλου.

Πιστοποιημένες σπουδές

Αφορά το τμήμα κλασικής μουσικής. Με την εγγραφή στο πρόγραμμα οι σπουδαστές καλούνται να δηλώσουν αν επιθυμούν να εγγραφούν στα μαθητολόγια του Ορφείου Ωδείου (δίνοντας μια εγγραφή) και να πραγματοποιήσουν πιστοποιημένες σπουδές λαμβάνοντας μέρος σε προαγωγικές εξετάσεις στο τέλος της χρονιάς (Ιούνιος) παρουσία εξεταστικής επιτροπής και παίρνοντας βεβαίωση ολοκλήρωσης της τάξης. Αφορά κυρίως νέους σπουδαστές σε κάποιο από τα όργανα του μουσικού τμήματος και τα θεωρητικά μαθήματα. Όσοι έχουν ήδη κάποια γνώση μουσικού οργάνου και θέλουν να καταταγούν σε πιο προχωρημένη τάξη μπορούν να επιλέξουν να γραφτούν στα μαθητολόγια του Ορφείου Ωδείου ως μαθητές υπό κατάταξη (δίνοντας την ίδια εγγραφή) και υπό την καθοδήγηση των καθηγητών τους να ετοιμάσουν ένα μουσικό πρόγραμμα για τις κατατακτήριες εξετάσεις του Οκτωβρίου 2015.

Στα τμήματα των θεωρητικών οι μαθητές θα καταταχθούν ανάλογα με το επίπεδό τους σε διαφορετικά τμήματα και στο τέλος του προγράμματος (Ιούνιος) θα δώσουν εξετάσεις και θα λάβουν βεβαίωση ολοκλήρωσης της τάξης (αφορά όσους γραφτούν στα μαθητολόγια του Ορφείου Ωδείου). Στις τάξεις θεωρητικών μπορούν να μπουν και όσοι παρακολουθούν τα μαθήματα σύγχρονης μουσικής.

Οι καθηγητές

Τα ονόματα των Αθηναίων καθηγητών στις παρακάτω τάξεις θα ανακοινωθούν προσεχώς:

Τάξη βιόλας

Τάξη βιολοντσέλου

Τάξη κοντραμπάσου

Τάξη φλάουτου

Τάξη κλαρινέτου και σαξοφώνου

Τάξη τρομπέτας

Καθηγητές από τη Σάμο:

Τάξη βιολιού – Ελένη Περρή

Τάξη τρομπονιού, ευφωνίου και τενορ τούμπας – Ευρυσθένης Χατζηγιάννης

Τάξη πιάνου – Θα ανακοινωθεί

Τάξη μονωδίας –Δήμητρα Τσακανιά

Τάξη ηλεκτρικής & ακουστικής κιθάρας και ηλεκτρικού μπάσου – Χρήστος Φάκας

Τάξη ντραμς – Γιώργος Παυλής

Θεωρητικά μουσικής: Γιώργος Κουμαραδιός, Ευρυσθένης Χατζηγιάννης, Ελένη Περρή

Μουσική Τεχνολογία: Χρήστος Φάκας

Υπεύθυνοι μουσικών συνόλων κλασικού τμήματος: Αντώνης Γεροχριστοδούλου, Ευρυσθένης Χατζηγιάννης

Υπεύθυνος ροκ και ποπ σχημάτων: Χρήστος Φάκας

Κόστος συμμετοχής στο πρόγραμμα και προσφορές

  • 65 ευρώ / μήνα, για διδασκαλία ενός μουσικού οργάνου. Αφορά όλα τα μουσικά όργανα και των δύο τμημάτων και το μάθημα Μουσική Τεχνολογία. Στην τιμή περιλαμβάνεται η δυνατότητα παρακολούθησης θεωρητικών και συμμετοχής στα μουσικά σύνολα.
  • 40 ευρώ εγγραφή στα μαθητολόγια του Ορφείου Ωδείου για πιστοποιημένες σπουδές. Αφορά τους αρχάριους σπουδαστές σε κάποιο από τα μουσικά όργανα του Τμήματος κλασικής μουσικής και τους μαθητές των θεωρητικών (οι οποίοι θα δώσουν εξετάσεις τον Ιούνιο του 2015 και θα πάρουν βεβαίωση ολοκλήρωση της τάξης) καθώς επίσης και τους υπό κατάταξη μαθητές  (εξετάσεις τον Οκτώβριο του 2015). Η εγγραφή αυτή δίνεται μια φορά τον Οκτώβριο.
  • 25 ευρώ / μήνα, μόνο για τα θεωρητικά. Αφορά όσους θέλουν να παρακολουθήσουν θεωρητικά και δε θέλουν να μάθουν κάποιο μουσικό όργανο.
  • 110 ευρώ / μήνα, για 2 αδέλφια ή γονιό και παιδί ή για εκμάθηση δύο μουσικών οργάνων (μπορεί να είναι και από τα δύο τμήματα)

Οι τιμές είναι ίδιες και για τα δύο τμήματα (εκτός των 40 ευρώ για πιστοποιημένες σπουδές.

Εγγραφή στο πρόγραμμα – Πληροφορίες

Η εγγραφή στο πρόγραμμα γίνεται με τη συμπλήρωση αίτησης και καταβολής του πρώτου μήνα.

Εγγραφές νέων μαθητών μπορούν να γίνουν και κατά τη διάρκεια του προγράμματος.

Για τα όργανα βιόλα, βιολοντσέλο, κοντραμπάσο, φλάουτο, κλαρινέτο, σαξόφωνο, τρομπέτα γίνεται εγγραφή και οι υποψήφιοι μπαίνουν σε λίστα αναμονής. Μόλις συμπληρωθεί ο απαιτούμενος αριθμός των 7 μαθητών σε κάποιο από αυτά τα όργανα, ξεκινάει η τάξη. Σε περίπτωση που δεν πραγματοποιηθούν μαθήματα η εγγραφή (1 μήνας) επιστρέφεται.

Επικοινωνία: 22730-27847, 22730-23174, 6937274692

Εγγραφές (από 15 Σεπτεμβρίου) στην αίθουσα προβών της Μουσικής Παρέας Σάμου (πρώην Μαυρογένειος Σχολή στο Μαλαγάρι Σάμου) Δευτ, Τετ, Παρ, 18.00-20.00 και Σαβ. 11.00-12.00.

Περισσότερες πληροφορίες θα αναρτηθούν προσεχώς.

Music – educational program 2014 by samart

The non-profit organization samart in cooperation with the Philharmonic Vathyllos Antonis Gerochristodoulou, the Orfeio Conservatory of Athens, the Athens Youth Symphony Orchestra (ASON) and Samos Musical Company MouPaSa, offers a program of studying a musical instrument and theoretical studies for all ages for one-year (October 2014 – June 2015) – with the possibility of renewal.

The program consists of two parts:

  1. Department of classical music
  2. Department of contemporary music (rock and pop)

Program purpose:

- To provide high-level music studies using appropriate human resources

- To offer the possibility of certification levels to each student

- To be a starting point in the creation of musical groups, such as string orchestra, chamber music orchestras and rock bands, who may work musically on our island

- To fill in theory gaps for people already dealing with music

A.Department of classical music

Classes are offered in the following instruments:

violin

viola *

cello *

contrabass *

flute *

clarinet *

saxophone *

trumpet *

trombone

Euphonium / tenor tuba

Piano

monody/singing

Theory: theory I, theory II, theory III

harmony I, harmony II, harmony III

The courses are offered by qualified musicians from Athens (instruments with an asterisk) as well as acknowledged local musicians. Students may choose to carry out a study examination, certified by the approved by the State Conservatory of Athens Orfeio, and to participate in concerts at the end of the program. Artistic director of the department of classical music is conductor Paulos Sergiou.

B. Department of contemporary music (rock and pop)

Classes are offered in the following instruments:

electric Guitar

acoustic guitar

electric bass guitar

drums

Music Technology

There is free use of “rehearsal space” and equipment for the participants in the program under the guidance of teachers, creating bands and organizing rock concerts. Artistic director of the department of rock music is Christos Fakas.

Detailed information:

The lessons

The lessons of both departments´ instrumental learning (and Music Technology) is 45 minutes once a week and individually. Exceptions are courses in the following instruments: viola, cello, double bass, flute, clarinet, saxophone, trumpet which is 1 hour two/three times a month (every other week, possibly Sundays) due to the teachers´ transport from Athens, and individual or groups of 2 students (in the case of increased participation). These courses will begin only when booked by seven candidates per instrument.

Theoretical courses are 1 hour once a week and in groups. Lessons begin only if booked by at least 5 students.

All classes are held in the former Maurogenneio School (Malagari Samos town), unless otherwise agreed with the instructor. Starting early October and ending late June with concert performances. It may be possible for students of brass instruments to participate in Philharmonic Vathyllos – Antonis Gerochristodoulou.

Qualified education

Concerning the classical music section. By enrolling in the program, students are asked to indicate whether they wish to register in the Orpheus Conservatory (by paying the admission) and certified studies by taking part in promotion examinations at the end of the year (June) in the presence of examiners getting a certificate of class completion. This mainly concerns young students of any of the instruments of the music departments and the theoretical courses. Those who already have some knowledge of the musical instrument and want to join a more advanced class may choose to register in the Orpheus Conservatory as participating in the program and under the guidance of their professors prepare a musical program for a qualifying exam October 2015.

The theoretical course students will be separated into groups according to their level, and at the end of the program (June) will be examined and will receive a certificate of completion of the class (only students registered in the Orpheus Conservatory). Theoretical classes can be joined also by those attending the courses of modern music.
Teachers

The names of the Athenians teachers in the following classes are soon to be announced:

Violin class

cello  class

contrabass class

flute class

clarinet and saxophone class

trumpet class

Educators from Samos:

Violin class – Eleni Perri

trombone, tenor tuba/euphonium class – Eurysthenis Chatzigiannis

piano class – Το be announced

singing/monody class -Dimitra Tsakania

electric & acoustic guitar and electric bass class – Christos Fakas

drums class – George Pavlis

Music theory class: Georgos Koumaradios, Eurysthenis Chatzigiannis, Eleni Perri

Music technology class: Christos Fakas

Responsible for classical ensembles: Antonis Gerochristodoulou, Eurysthenis Chatzigiannis

Responsible for rock and pop bands: Christos Fakas

Cost of participation in the program – offers

  • 65 euro / month for teachings of a musical instrument. Includes teachings of the musical instruments in both departments as well as the Music Technology course. The price includes the possibility to participate in theoretical classes and in ensembles.
  • 40 euro / annually for registration in Orpheus Conservatory – certified courses. Concerning beginner students of any of the instruments in the department of classical music and the theoretical classes (who will be examined in June 2015 and receive a certificate of completion of the class), as well as advanced registered students (examined in October 2015). This fee is for once and in October.
  • 25 euro / month for sole Music Theory class. It concerns those who want to attend theory and do not want to learn a musical instrument.
  • 110 euro / month for two siblings or a parent and child to learn musical instruments (can be from both departments)

Prices are the same for both departments (except for the 40 euro for certified education).

Registration Program – Information

Registration in the program is done by completing an application form and giving payment for the first month.

Registration of new students can be made during the program.

For instruments viola, cello, double bass, flute, clarinet, saxophone, trumpet and is writing the candidates put on a waiting list. Once the required number of seven students in any of these instruments is reached, the class starts. If the class does not begin the registration payment (one month) is returned.

More information on the courses offered, the names and biographies of teachers, scheduling courses and general operation of the program at: 22730-27847, 22730-23174, 6937274692

Registration (by September 15) in the rehearsal space of Samos Musical Company/MouPaSa  (former Maurogenneios School in Malagari Samos town) Mon, Wed, Fri, 18.00-20.00 and Sat.11.00-12.00.

Στιγμιότυπα από τη συναυλία των Music Soup

Φωτογραφίες του Nick Tsoulontino από τη συναυλία του jazz trio Music Soup, Μαλαγάρι 12 Ιουλίου 2014.  Ευγενία Καρλάφτη organ και φωνή, Νέστωρ Δημόπουλος κιθάρα, Γιάννης Φλώρος ντραμς. Guest star ο Γιώργος Παυλής.DSC_1687 DSC_1523 DSC_1533 DSC_1535 DSC_1550 DSC_1563 DSC_1592 DSC_1618 DSC_1630 DSC_1646 DSC_1664 DSC_1676

To Εξαήμερο Μουσικό εργαστήρι “ΡΥΘΜΟΠΑΙΧΝΙΔΙΣΜΑΤΑ” και στο Βαθύ

malagari

 

ΡΥΘΜΟΠΑΙΧΝΙΔΙΣΜΑΤΑ (για παιδιά 4-6 και 6-12 ετών)

Ένα δημιουργικό εργαστήρι με κεντρικό άξονα το πρόγραμμα διδασκαλίας του ”Κέντρου Βιωματικής Μουσικής, Κίνησης και Λόγου -Μαρίζα Κωχ”.

Το σεμινάριο που θα πραγματοποιηθεί στο Καρλόβασι θα γίνει και στο Βαθύ 9 ως 14 Ιουλίου στο Μαλαγάρι Σάμου (πρώην Μαυρογένειος Σχολή). Το τμήμα ξεκινά 10.15πμ. Για περισσότερες πληροφορίες για τους εκπαιδευτές και το πρόγραμμα επισκεφτείτε τη σελίδα Ρυθμοπαιχνιδίσματα. Δηλώσεις συμμετοχής στο τηλέφωνο: 6983744415.

Συναυλία Jazz με τους Music Soup- 12 Ιουλίου 2014

Print

Συμπληρώνοντας φέτος οκτώ χρόνια συνεχούς παρουσίας οι Music Soup βρίσκονται ξανά με τον γνωστό ντράμερ Γιάννη Φλώρο σε ένα reunion live. Συνδυάζοντας το εύρος του ρεπερτορίου τους – που κινείται από straight ahead jazz και από εκεί σε latin grooves και blues – με το κέφι που χαρακτηρίζει τις εμφανίσεις τους, «μαγειρεύουν» μπροστά στα μάτια του κοινού μία «καυτή σούπα», που τα κύρια συστατικά της είναι η αγάπη για τη μουσική και τη ζωή. Ευγενία Καρλαύτη (organ / τραγούδι), Νέστορας Δημόπουλος (κιθάρα), Γιάννης Φλώρος (ντραμς).

Σάββατο, 12 Ιουλίου 2014, ώρα 21.00 στον προαύλιο χώρο της πρώην Μαυρογενείου Σχολής (Μαλαγάρι Σάμου). Εισιτήριο: 6 ευρώ.

Ποτά & κοκτέιλς από το Lazy Booze Bar Service.

Ευγενία Καρλαύτη. Γεννήθηκε στην Αθήνα. Δίπλωμα πιάνου (Εθνικό Ωδείο), ακαδημαϊκό έτος 1994/95. Απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών, 1997. Σεμινάρια κλασσικού πιάνου και ιδιαίτερα μαθήματα με τους Constantin και Julia Ganev, Paul Badura Skoda, Stella Dimitrova, Ιgor Tarasansky. Σεμινάρια τζαζ τραγουδιού και scat singing με τους Shawn Monteiro, Gege Telesforo και Bob Stolloff. Έχει συνεργαστεί με θέατρα όπως Εθνικό Θέατρο, Αμφιθέατρο Σπύρου Ευαγγελάτου, Λυρική Σκηνή είτε κάνοντας τη διδασκαλία ή συνοδεία της μουσικής είτε ως μουσικός ορχήστρας. Όσον αφορά την “κλασική” μουσική έχει πραγματοποιήσει ρεσιτάλ πιάνου και συναυλίες μουσικής δωματίου. Έχει συνεργαστεί με πολλούς μουσικούς από διάφορους χώρους για δισκογραφία ή για συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Χαρά Κεφαλά, Σόνια Θεοδωρίδου, Maria Joao μεταξύ άλλων). Πιο πρόσφατη συνεργασία με τη Σαβίνα Γιαννάτου (δισκογραφία, συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό). Aπό το 2006 ασχολείται με τη τζαζ (πιάνο-τραγούδι), και έχει εμφανιστεί με διακεκριμένους μουσικούς του χώρου στην Ελλάδα και το Βέλγιο. Είναι ιδρυτικό μέλος του τζαζ συγκροτήματος music soup.

Νέστωρ Δημόπουλος. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Κυψέλη. Aπoφοίτησε από το Berklee College of Music (Diploma on Professional Music), οπου είχε την ευκαιρία να σπουδάσει με καθηγητές όπως ο Ed Tommasi, Garison Fewel, Ron Savage και να παίξει με ταλαντούχους μουσικούς από όλο τον κόσμο όπως Noriko Yamaguchi, Derek Nievergelt κ.α. Μετά το τέλος των σπουδών του έκανε για δύο χρόνια ιδιαίτερα μαθήματα Jazz Improvisation με τον Jerry Bergonzi. Γυρνώντας πίσω στην Ελλάδα εμφανίζεται είτε ως band leader είτε ως side man σε jazz festivals και clubs με διάφορα groups (Διεθνές Φεστιβάλ Πάτρας, «Μουσική με την Πανσέληνο», Διεθνής Συνάντηση Κιθάρας Ερμούπολης Σύρου, Διεθνής Τζαζ Συνάντηση «Κώστας Κουβίδης»). Είναι ιδρυτικό μέλος του κουαρτέτου music soup. Εχει διδάξει κιθάρα και ensemble σε ωδεία της Αθήνας (Μουσικοί Ορίζοντες, «Ωδείο Τέχνης» Γ. Φακανάς κ.α.).

Γιάννης Φλώρος. Γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε στο Ωδείο Αθηνών και στο Berklee College of Music. Σε ηλικία 20 ετών και φοιτητής στην τριτη ανωτέρα τάξη του Ωδείου επιλέγεται (στον πρώτο διαγωνισμό με συμετοχή της Ελλαδας) μεσα τους 7 καλύτερους νέους περκασιονίστες στην Ευρώπη για να συμετάσχει στην ορχήστρα νεων της EOK υπο την διεύθηνση του Claudio Abbado. Παράλληλα εργάζεται στην Εθνική Λυρική Σκηνή, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών και τη Συμφωνική της Ραδιοφωνίας. Μετά φεύγει με υποτροφία της τοτε υπουργού πολιτισμού Μελίνας Μερκούρη για σπουδες στο Berklee. Στην Αμερική παράλληλα με τις σπουδές του κάνει ιδιαίτερα μαθήματα με τους Alan Dawson, Max Roach, Lenny Nelson. Εχέι εργαστεί επίσης σαν session μουσικός στην Ελληνική δισκογραφία και εχει συνεργαστεί με τους περισσότερους έλληνες μουσικούς αλλά και με ξένους όπως: Phil Wilson, Makoto Ozone, Antonio Hart, Wayne Dockery, Manny Boyd, Kirk Lightsey, Antonio Farao και αλλους.

                                                  

Print

Jazz Concert with Music Soup – 12th July 2014 

Celebrating eight years of continuous presence the band Music Soup is now back and reunited live with the famous drummer John Floros. Combining its wide repertoire - from straight ahead jazz to latin grooves and blues - with the mood that characterizes their appearances, the group cooks” before the eyes of the public a “hot soup” which main ingredients are love for music and life. 


Saturday, 12 July 2014, at 21:00 in the courtyard of the former Maurogeneiou School (MalagariSamostown). Admission: € 6. 

Eugenia Karlafti – Organ, singing
Nestor Dimopoulos – Guitar
Giannis Floros – Drums

Drinks & cocktails available from Lazy Booze Bar Service. 

Eugenia KarlaftiBorn in Athens. Diploma in Piano (National Conservatory), academic year 1994-1995. A graduate of the Music Department of the University of Athens, 1997. Seminars in classical piano andprivate lessons with Constantine and Julia Ganev, Paul Badura Skoda, Stella Dimitrova, Igor Tarasansky.Seminars in jazzand scat singing with Shawn Monteiro, Gege Telesforo and Bob Stolloff. She has cooporated with theaters like the National Theatre, Auditorium Spyrou Evangelatou, Opera either byteaching or as an accompanying musician or as a musician in the orchestra. Regarding the classicalmusic she has performed piano recitals and chamber music concerts. He has worked together with manymusicians from different places for discography or concerts in Greece and abroad (Joy Kefalas, SoniaTheodoridou, Maria Joao among others). Most recent cooporation is with Savina Yannatou(discography, concerts in Greece and abroad). Since 2006 she is engaged in jazz (piano, vocals), and has appeared with renowned musicians in Greece and Belgium. She is a founding member of the jazzband Music Soup. 

Nestor Dimopoulos: Born and raised in Kypseli. Degree from Berklee College of Music (Diploma on Professional Music), where he had the opportunity to study with professors like Ed Tommasi, Garison Fewel, Ron Savage and play with talented musicians from around the world as Noriko Yamaguchi, Derek NievergeltAfter finishing his studies
 he had two years of private tuition in Jazz Improvisation by Jerry Bergonzi. Turning back to Greece he appears either as a band leader or as a side man in jazz festivalsand clubs with various groups (Patras International Festival, Full Moon Music”, International GuitarEncounter in Ermoupolis, Syros, International Jazz Encounter Costas Kouvidis“). He is a foundingmember of the jazz band Music Soup. He has taught guitar and ensemble at conservatories in Athens(Musical Horizons, Art Conservatory G. Fakanas etc.). 

John Floros: Born in Athens and studied at the Athens Conservatory and Berklee College of Music. At the age of 20 and still a student in the third grade of upper Conservatory he was selected (in the first contest joined by Greece) amongst the seven best young percussionist in Europe to take part in the Youth Orchestra of the European Union under the direction of Claudio Abbado. Meanwhile he also worksat the National Opera, the National Orchestra and the Radio Symphony. He then leaves with ascholarship of the Minister of Culture Melina Mercouri to study at Berklee. In America alongside with his studies he takes private lessons with Alan Dawson, Max Roach, Lenny Nelson. He has also worked as a session musician in Greek discography and has worked with most Greek musicians but also withforeigners like: Phil Wilson, Makoto Ozone, Antonio Hart, Wayne Dockery, Manny Boyd, Kirk Lightsey, Antonio Farao and others.

Εξαήμερο Μουσικό εργαστήρι “ΡΥΘΜΟΠΑΙΧΝΙΔΙΣΜΑΤΑ” (για παιδιά 4-6 και 6-12 ετών)

afisa karlovasi

ΡΥΘΜΟΠΑΙΧΝΙΔΙΣΜΑΤΑ (για παιδιά 4-6 και 6-12 ετών)

Ένα δημιουργικό εργαστήρι με κεντρικό άξονα το πρόγραμμα διδασκαλίας του ”Κέντρου Βιωματικής Μουσικής, Κίνησης και Λόγου -Μαρίζα Κωχ”

Τα παιδιά θα έρθουν σε επαφή με την συνειδητή ακρόαση του ήχου, τα μουσικά διαστήματα (”σολφέζ στον αέρα” απο τη μέθοδο Kodaly), το κρουστά, τα παιχνιδοτράγουδα και το παραδοσιακό τραγούδι

βιολί, ακορντεόν : Κυριάκος Μακρίδης

τραγούδι, κρουστά, εμψύχωση : Χαρά Ασημίνα

διάρκεια εργαστηρίου : 70′

Καρλόβασι : 7 έως  12 Ιουλίου, καθημερινά πρωινά στην Πυθαγόρειο Μουσική Σχολή Σάμου

τμήμα Α (4- 6 ετών) : 10:30- 12:00

τμήμα Β (7 – 12 ετών) : 12:30-14:00

Μετά το τέλος του προγράμματος θα ακολουθήσει μια μικρή παρουσίαση από τα παιδιά, σε γονείς και φίλους!

Δεκτή η κάθε είδους μουσική ενίσχυση στην μικρή μας ορχήστρα (από τραγούδι μέχρι και παίξιμο ενός οργάνου) από γνωστούς , γονείς και φίλους για την γιορτή λήξης!

Κόστος συμμετοχής : 50 ευρώ

Υπεύθυνη προγράμματος : Χαρά Ασημίνα

Πληροφορίες και αιτήσεις συμμετοχής στο 6983744415 και στην Πυθαγόρειο Σχολή, οδός Γοργύρα, Καρλόβασι, τηλέφωνο :2273035814,  Δευτέρα – Παρασκευή από 17:00 έως 20:00 και το Σάββατο από 10:00 έως 15:00.

Χορηγοί επικοινωνίας : Πυθαγόρειος Μουσική Σχολή Σάμου & Ομάδα Τέχνης και Πολιτισμού σαμart

Τι   είναι το ”Κέντρο Βιωματικής , Μουσικής, Κίνησης και Λόγου Μαρίζα Κωχ”:Το ”Κέντρο Βιωματικής , Μουσικής, Κίνησης και Λόγου Μαρίζα Κωχ” της οδού Προπυλαίων 31 Ακρόπολη, δημιουργήθηκε από την Μαρίζα Κωχ για παιδιά προσχολικής και σχολικής ηλικίας με σκοπό να τα φέρει κοντά στην μουσική και να την αγαπήσουν μέσω της βιωματικής διδασκαλίας. Τα παιδιά , απο 4 ετών και άνω, ασκούνται στη συνειδητή ακρόαση του ήχου, τη λογοπεδική, τη σωστή άρθρωση του λόγου, τη διαφραγματική αναπνοή, τα μουσικά διαστήματα με ”σολφέζ στον αέρα” (στοιχεία από την μέθοδο Kodally), τη μουσικοθεατρική κίνηση και έκφραση. Η άμεση επαφή τους με τα παραδοσιακά  μουσικά όργανα, τα παιχνιδοτράγουδα και το παραδοσιακό τραγούδι βοηθούν τα παιδιά να ανακαλύψουν τη σημασία του ρυθμού στη μουσική, το λόγο και τη κίνηση. Η διδακτική ύλη που χρησιμοποιείται έχει την έγκριση του Παιδαγωγικού Ινστιτούτου.Πρόκειται για ένα υλικό δημιουργημένο μετά από την πολύχρονη εργασία με τα παιδιά και προσαρμοσμένο τις ανάγκες του.

Παρουσιάζεται από τη Μαρίζα Κωχ σε ημερίδες του Υπουργείου Παιδείας και σε επιμορφωτικά προγράμματα εκπαιδευτικών. Μεγάλο μέρος του εκπαιδευτικού αυτού υλικού, που έχει εκδοθεί σε σειρά cds, καθώς και το βιβλίο για την εκμάθηση της Ελληνικής γλώσσας μέσω της μουσικής με τίτλο ”Με τη Μαρίζα τραγουδώ, ελληνικά μαθαίνω”, αποτελούν  σημαντικά εργαλεία στα χέρια των εκπαιδευτικών. Το υλικό αυτό έχει προκαλέσει το ενδιαφέρον ξένων πανεπιστημίων που έχουν έδρες Νεοελληνικών Σπουδών, συμπεριλαμβανομένου του πανεπιστημίου Cornellτης Νέας Υόρκης, το οποίο έχει τιμήσει την Μαρίζα Κωχ ως ”γυναίκα δημιουργό” για την μουσική προσφορά της.

Το  ”Κεντρο Βιωματικής , Μουσικής, Κίνησης και Λόγου Μαρίζα Κωχ” δραστηριοποιείται στο καλλιτεχνικό και εκπαιδευτικό χώρο με την παρουσίαση μουσικοθεατρικών παραστάσεων εκπαιδευτικού χαρακτήρα και επιμορφωτικών εκπαιδευτικών προγραμμάτων. Στα Εργαστήρια του η Μαρίζα Κωχ πλαισιώνεται  απο μουσικοπαιδαγωγούς, μουσικούς παραδοσιακών οργάνων και ηθοποιούς, που συνεργάζονται μαζί της επι σειρά ετών.

Κυριάκος Μακρίδης και η Χαρά Ασημίνα συνεργάζονται με το ”Κεντρο Βιωματικής, Μουσικής, Κίνησης και Λόγου Μαρίζα Κωχ” ως μουσικοπαιδαγωγοί και μουσικοί  καθώς και έχουν πάρει μέρος  σε σειρά παραστάσεων του μουσικοθεατρικού παιδικού έργου Tο πάπλωμα με τα χρυσά κουδούνια” και σε ποικίλες μουσικές εκδηλώσεις και δραστηριότητες του Κέντρου.

Η Χαρά Ασημίναείναι μουσικοπαιδαγωγός. Απόφοιτος  του Εθνικού Ωδείου Αθηνών με σπουδές στο πιάνο και στα  Ανώτερα Θεωρητικά. Έχει παρακολουθήσει ένα μεγάλο αριθμό μουσικοπαιδαγωγικών σεμιναρίων του συστήματος C.ORFF και εργαστηρίων μουσικοπαιδαγωγικής επιμόρφωσης σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Συνεργάζεται με το ανοιχτό κέντρο βιωματικής μουσικής αγωγής ”Μαρίζα Κωχ”. Υπήρξε μέλος  σε ορχήστρα C.ORFF  κρουστών ενηλίκων στην Αθήνα και μέλος της καλλιτεχνικής ομάδας ”ΚΡΟΥΣΤΟΦΩΝΟ” όπου συμμετείχε ως μουσικός-ηθοποιός σε παιδικές παραστάσεις σε όλη την Ελλάδα. Μαθήτευσε στο διετές εργαστήρι υποκριτικής ”Κ.Θ.Ε.Θ’ ‘(Κέντρο Θεατρικής Έρευνας Θεσσαλονίκης) με δασκάλους τον Β. Οικονόμου και Π. Ζηβαννό. Έχει εργαστεί ως μουσικοπαιδαγωγός και υπεύθυνη διδασκαλίας στην μουσική προπαιδεία σε παιδικούς σταθμούς και γνωστά ωδεία της Θεσσαλονίκης. Υλοποίησε ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα για σχολεία σε παιδιά προσχολικής και σχολικής ηλικίας σε συνεργασία με τη Δραματική Σχολή του Α. Βουτσινά στη Θεσσαλονίκη. Τα τελευταία 5 χρόνια οργανώνει το ”12ήμερο Εργαστήρι Σάμου”που απευθύνεται σε παιδιά 4-11 ετών με στόχο την καλλιτεχνική έκφραση μέσα από την τέχνη του θεάτρου και της μουσικής. Είναι μέλος της Ελληνικής ΄Ένωσης για την Μουσική Εκπαίδευση(Ε.Ε.Μ.Ε.) καθώς και ιδρυτικό μέλος της ομάδας τέχνης και πολιτισμού σαμart.

Ο Κυριάκος Μακρίδης έχει σπουδάσει ανώτερα θεωρητικά και βιολί. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια μουσικοκινητικής αγωγής για παιδιά. Διδάσκει κλασσικό και παραδοσιακό βιολί, θεωρητικά και σολφέζ σε παιδιά και ενήλικες. Είναι μέλος σε σχήματα παραδοσιακής μουσικής και έχει συμμετάσχει ως μουσικός σε παιδικές θεατρικές παραστάσεις και ορχήστρες. Επίσης παίζει ακορντεόν, φυσαρμόνικα ( χρωματική και διατονική), τζουρά και μαντολίνο. Συνεργάζεται με το Κέντρο Βιωματικής Μουσικής , Κίνησης και Λόγου – Μαρίζα Κώχ και έχει πάρει μέρος σε σειρά παραστάσεων του μουσικοθεατρικού παιδικού έργου << το πάπλωμα με τα χρυσά κουδούνια>> και σε ποικίλες μουσικές εκδηλώσεις και δραστηριότητες του Κέντρου Βιωματικής Μουσικής , Κίνησης και Λόγου – Μαρίζα Κώχ.

RYTHMIC PLAYING  (for children 4-6 and 6-12 years)

A creative workshop based on the teachingof Experiential Music Center, Movement and Speech -Mariza Koch 

The children will be consciously listening to sound, musical intervals (solfeggio in the air methodKodaly), percussion, childrens- and traditional songs. 

Violin, accordionKyriacos Makrides 

Singing, percussion, animation: Chara Asimina 

Daily duration of workshop: 70 ‘

Karlovasi 7.-12July daily morning hours in “Pythagorean Samos Music School” 

Section A (4-6 years): 10:30 to 12:00 

Section B (7-12 years): 12:30 to 14:00 

After the end of the program there will be a short presentation by the children for parents and friends! 

Any kind of music to enhance our small orchestra (singing or playing an instrument) by acquaintances, parents and friends 
is welcome for the celebration end! 

Participation fee: 50 euros 

Program Coordinator: Chara Asimina 

Information and application forms 6983744415 at Pythagorean School, street Gorgyra Karlovasi, Phone:2273035814 Monday - Friday from 17:00 to 20:00 and Saturday from 10:00 to 15:00.

Η κυρία Μοχοχόρ Ρούηθ – Εξαήμερο Δημιουργικό Εργαστήρι για παιδιά (4 -12 ετών)

moxoxor afisa

Η  SAMART ΘΑ ΣΑΣ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙ ΤΗΝ ΔΙΑΣΗΜΗ ΚΥΡΙΑ ”ΜΟΧΟΧΟΡ ΡΟΥΗΘ” ΚΑΙ ΤΟΥΣ ΓΙΟΥΣ ΤΗΣ, ΤΟΝ ΗΧΟ, ΤΟΝ ΡΥΘΜΟ ΚΑΙ ΤΟΝ ΧΟΡΟ.

ΜΟΥΣΙΚΟΚΙΝΗΤΙΚΑ ΠΑΙΧΝΙΔΙΑ

Ανάπτυξη της συνεργασίας και επαφής των μελών της ομάδας. Ο συνδιασμός κίνησης και μουσικής ενεργοποιεί το παιδί και αναπτύσσει τις ατομικές του ικανότητες.

Στόχος: η εκμάθηση του ρυθμού καθώς και η προσέγγιση μουσικών εννοιών

ΚΡΟΥΣΤΑ ΟΡΓΑΝΑ

Ανακάλυψη, πειραματισμός και κατηγοριοποίηση των κρουστών οργάνων.

Στόχος: η ομαδική εκτέλεση ενόργανης μουσικής, η καλλιέργεια του ρυθμού και η ευχάριστη δημιουργική έκφραση

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟΣ ΧΟΡΟΣ

Επικοινωνία και έκφραση μέσω του χορού, τόσο σε ατομικό όσο και σε ομαδικό επίπεδο

Στόχος: η αυθόρμητη έκφραση  χρησιμοποιώντας το σώμα μας.

ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΑΓΩΓΗ

Αυθόρμητη έκφραση της ομάδας χρησιοποιώντας σώμα, λόγο και ήχο

Στόχος : Η επικοινωνία και και η έκφραση μέσω του θεάτρου

ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Στο τέλος του εργαστηρίου τα παιδιά θα έχουν την δυνατότητα να παρουσιάσουν όσα έμαθαν σαν μέλη μιας μουσικοχοροθεατρικής ομάδας και να νιώσουν την χαρά της διαδρομής μέχρι τον τελικό στόχο.

Διάρκεια εργαστηρίου:9,5 ώρες (6 συναντήσεις,90 λεπτών)

κόστος συμμετοχής :50 ευρώ

Το εργαστήρι θα πραγματοποιηθεί 30/6 έως 5/7 στο Μαλαγάρι Σάμου (πρώην Μαυρογένειος Σχολή)

τμήμα Α ( 4- 6 ετών) : 10:30- 12:00

τμήμα Β ( 7 – 12 ετών ) : 12:30-14:00

 Υπεύθυνες διδασκαλίας : Κατερίνα Γιαννούλα , χορογράφος-παιδαγωγός & Χαρά Ασημίνα , μουσικοπαιδαγωγός

Δηλώσεις συμμετοχής μέχρι 15/6 στα τηλέφωνα ή στο e-mail : 6976827903 και 6983744415, samosartcompany@gmail.com

Η Χαρά Ασημίναείναι μουσικοπαιδαγωγός.Απόφοιτος  του Εθνικού Ωδείου Αθηνών με σπουδές στο πιάνο και στα  Ανώτερα Θεωρητικά. Έχει παρακολουθήσει ένα μεγάλο αριθμό μουσικοπαιδαγωγικών σεμιναρίων του συστήματος C.ORFF και εργαστηρίων μουσικοπαιδαγωγικής επιμόρφωσης σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Συνεργάζεται με το ανοιχτό Κέντρο Βιωματικής Μουσικής Αγωγής και Λόγου ”Μαρίζα Κωχ”. Υπήρξε μέλος  σε ορχήστρα C.ORFF  κρουστών ενηλίκων στην Αθήνα και μέλος της καλλιτεχνικής ομάδας ”ΚΡΟΥΣΤΟΦΩΝΟ” όπου συμμετείχε ως μουσικός-ηθοποιός σε παιδικές παραστάσεις σε όλη την Ελλάδα. Μαθήτευσε στο διετές εργαστήρι υποκριτικής ”Κ.Θ.Ε.Θ’ ‘(Κέντρο Θεατρικής Έρευνας Θεσσαλονίκης) με δασκάλους τον Β. Οικονόμου και Π. Ζηβαννό. Έχει εργαστεί ως μουσικοπαιδαγωγός και υπεύθυνη διδασκαλίας στην μουσική προπαιδεία σε παιδικούς σταθμούς και γνωστά ωδεία της Θεσσαλονίκης. Υλοποίησε ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα για σχολεία σε παιδιά προσχολικής και σχολικής ηλικίας σε συνεργασία με τη Δραματική Σχολή του Α. Βουτσινά στη Θεσσαλονίκη. Τα τελευταία 5 χρόνια οργανώνει το ”12ήμερο Εργαστήρι Σάμου”που απευθύνεται σε παιδιά 4-11 ετών με στόχο την καλλιτεχνική έκφραση μέσα από την τέχνη του θεάτρου και της μουσικής. Είναι μέλος της Ελληνικής ΄Ένωσης για την Μουσική Εκπαίδευση(Ε.Ε.Μ.Ε.) καθώς και ιδρυτικό  και ενεργό μέλος της ομάδας τέχνης και πολιτισμού σαμart.

Η Κατερίνα Γιαννούλα είναι εκπαιδευτικός στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση με ειδικότητα τα αγγλικά. Απόφοιτος του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης με υποτροφία στο MasarykuniversityofBrno. Έχει λάβει υποτροφία Comenius ως βοηθός καθηγήτριας αγγλικών και υπεύθυνη εργαστηρίου εκμάθησης ελληνικών χορών και μυθολογίας στην πόλη Viana Do Castello της Πορτογαλίας. Έχει συμμετάσχει σε πολλά σεμινάρια και ημερίδες της δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης που αφορούν «το παιδί και την τέχνη» και έχει οργανώσει και η ίδια σεμιναριακούς κύκλους μέσω της δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης εντάσσοντας τον χορό και την κίνηση και στον τρόπο διδασκαλίας μαθημάτων. Έχει δραστηριοποιηθεί εντόνως στον τομέα της χορογραφίας και της κίνησης γενικότερα, οργανώνοντας εργαστήρια και παραστάσεις χορού και χοροθεάτρου από το 2006 μέχρι και σήμερα. Έχει διδαχτεί διάφορα είδη χορού όπως παραδοσιακό, σύγχρονο, αυτοσχεδιασμό, αφρικάνικο, latin, flamenco, jazz, χοροθεραπεία και άλλα. Έχει δουλέψει και έχει συμμετάσχει ως χορογράφος, οργανώτρια και εμψυχώτρια σε πολλές παραστάσεις και  festival τέχνης και έκφρασης τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό (Ιταλία, Ουκρανία, Ισπανία, Πορτογαλία, Γαλλία, Σλοβακία, Τσεχία, Γερμανία, Ρουμανία). Το 2011 διασκεύασε και ανέβασε παράσταση παιδικού χοροθεάτρου πάνω στο εικονογραφημένο μυθιστόρημα του ShaunTan “TheArrival”. Το 2011 συμμετείχε σαν συνδιοργανώτρια στο «12ήμερο δημιουργικό εργαστήρι Σάμου» που απευθύνεται σε παιδιά από 4-11 με σκοπό την καλλιτεχνική έκφραση μέσα από την κίνηση , την μουσική και το θέατρο. Έχει παίξει, σκηνοθετήσει και χορογραφήσει στη θεατρική ομάδα Σάμου από το 2006-2010. Ιδρυτικό και ενεργό μέλος της ομάδας σαμart .  Mέλος της οργανωτικής επιτροπής του Samos International Film Festival 2012

 

Samart hereby presents the legendary MrsMOCHOCHOR ROUITH AND her sons, Sound, Rhythm andDance. 


PLAYING WITH MUSIC AND MOVEMENT 

Development of cooperation and contact between team members. The combination of movement and music activates the child and developtheir individual skills. 

Aim: learning rythm and the approach of musical concepts 

PERCUSSION INSTRUMENTS 

Discovery, experimentation and categorization of percussion instruments. 

Aim: Team playing of instrumental music, the culture of rhythm  and enjoyable creative    expression                                                

CREATIVE DANCE 

Communication and expression through dance, both at individual and group level 

Aim: spontaneous expression using the body. 

THEATRE EDUCATION 

Spontaneous expression by the group using body, voice and sound 

Aim: The communication and the expression through theater 

PERFORMANCE 

At the end of the workshop the children will have the opportunity to present what they learned asmembers of a musical dance theatre team expieriencing the joy of the journey to the ultimate goal. 

Workshop Duration: 9.5 hours (6 sessions, 90 minutes) 

Participation fee: 50 euros 

The workshop will take place 30.6. -5.7. MalagariSamos town (former Maurogeneios School) 

Section A (4-6 years): 10:30 to 12:00 

Section B (7-12 years): 12:30 to 14:00 

  Responsible teaching Katerina Giannoula, choreographer-educator & Chara Asimina, music educator

Registrations by phone or e-mail: 6976827903 and 6983744415, samosartcompany@gmail.com